长期以来，我一直是B&W802扬声器的热心倡导者和欣赏者。我一直以各种形式出现。许多年前，我从一对鹦鹉螺802开始，然后是一对802 D。我目前使用802 D3作为我的参考扬声器，以审查和混合我作为专业音乐家所做的许多录音。因此，我自然而然地好奇，看看 B&W 在此次最新发布会上带来了哪些创新......
802 D4的起源是原始801的较小兄弟，该扬声器过去是，现在仍然是Abbey Road Studios的参考监视器。它于1980年以类似的外形尺寸首次推出，并经历了连续的迭代。1986 年，B&W 推出了所谓的 Matrix 迭代，其中有一个支架矩阵，以加固机柜。1988年，S2推出，1999年，鹦鹉螺号版本出现，现在着名的鹦鹉螺高音扬声器外壳，2005年更新了钻石高音扬声器，并被命名为802D。
2010年，它更新为D2品牌，2015年出现了我的D3型号，涡轮头由实心铝制成，主体由多层沙滩木材压在一起，采用更具结构性的形状，被称为“反向包装”。当然，对802历史的简短总结只是回避了每次迭代中包含的多个变化的表面 - 但每个变化都比以前有了显着的改进。
重要的是，经历过多个版本的演讲者的好处是，目前的研究团队站在所有前面团队的肩膀上。他们有机会解决这些担忧并进一步调整 - 或者在这种情况下，实质性地重新思考 - 新版本的特征。我被告知，即使推出新的扬声器，研发也会继续朝着下一个型号发展 - 这实际上相当于在声学上等同于绘制Forth Bridge！
近距离
这辆最新的 802 D4 有许多新成员。从扬声器的顶部开始，向下工作，它有一个大大升级的机柜和一个全铝顶板，上面安装了一块相当漂亮的Connolly皮革装饰。高音扬声器管更长，现在与外壳分离，与硅橡胶有两个接触点。B&W说，现在电机中有两个钕磁铁，而不是像以前那样有三个，对音圈进行了其他改进，音圈现在更轻，绕组后面有更多的通风孔来澄清较低频率的声音。
中端驱动器已经过重新设计，与涡轮机头进行了四点解耦，并带有仿生悬架以取代以前的蜘蛛悬架，从而在1kHz时将噪声降低了80dB。低频得到了改善，翼型锥体现在具有泡沫抗共振塞。同样，系统的三个钢制部件现在具有较低的电感和导电性，从而降低了电流失真和THD。双蜘蛛悬架已更改为单个蜘蛛。
机柜已经看到了内部支撑的变化，现在有垂直部分以及以前的水平支撑。现在，这些在被压制之前被拧紧并粘合到位。我注意到铝底座比D3宽一点;这显然是一项安全功能，而不是出于声学原因。它使扬声器在施加侧向力的情况下更加稳定，因此不太可能翻倒。
后部的扬声器端子以及单个驱动器盖还有其他一些小的变化，因为D3为底部的两个驱动器提供了双盖。扬声器有黑色，白色，玫瑰色和胡桃木色，表面处理的质量是您在任何地方以任何价格看到的最好的。这是不可能错的。
正如您对 B&W 旗舰系列第二顶级车型的期望一样，802 D4 又大又重。尺寸为1218x413x602mm，每块重88.1kg。这意味着您需要一个大的听音室和合理的访问 - 因为将扬声器放入内部并进行设置本身就是一次冒险。实际上，这是一个三人电梯，尽管包装精美，但即使这并不容易。一旦进入水平，扬声器就有脚轮，使其可移动。对于胆小的人来说，安装不是一个操作，由于重量和尺寸的原因，确实需要专业的搬运工。
完整的规格在Bowers & Wilkins网站上，但重要的统计数据声称灵敏度为90dB，这对于像这样的真正大的扬声器来说马马虎虎 - 但在伟大的计划中仍然很好。这意味着功率相对较低的A类固态和阀门放大器可以相当容易地驱动它们 - 或者至少比您预期的要大声。经验告诉我，尽管效率不错，但像这样的大型B&W仍然真正受益于高功率，高端放大器;802 D4 的上限范围是 500W RMS。频率范围被引用为17Hz至28kHz（-3dB），这与任何人都需要的一样宽。
从用户的角度来看，您应该注意的另一个问题是这个大型B&W的磨合过程。我认为这在高保真评论中经常被夸大 - 当然，这是必要的，但通常不会成败。然而，对于802 D4，这是一个必不可少的“成年礼”。令StereoNET主编David Price感到沮丧的是，在我完成这篇评论之前，花费的时间比他希望的要长得多！
到目前为止，我已经有了三对新的802，我很清楚所需的磨合。当我收到钻石模型时，我记得我花了三个月的时间才能够认真聆听。他们有凯夫拉中音锥，特别无情。802 D4在这方面并没有那么挑剔，但它仍然需要每天使用两个月几个小时才能解决问题。高音获得了焦点，扬声器的额外共鸣减弱了，我只剩下扬声器的真实声音。
我的参考系统基于两个VAC Phi单体阀功率放大器，额定每通道200W RMS;我从来没有遇到过丝毫的问题，这些驱动以前的模型。前面是Townshend Audio Allegri Reference无源前置放大器，在此之前，还有一个和弦Dave DAC和M-Scaler，以及一个dCS网络桥。我还使用Townshend Audio F1扬声器电缆和PS10功率再生器。
聆听
西蒙·拉特爵士最近与柏林爱乐乐团合作录制的海顿晚期交响曲录音非常出色，特征鲜明，对于进行音频比较非常有用。听了C大调第90交响曲，很明显，一旦磨合，这个扬声器就是我在我的系统中拥有的最好的一个非常严肃的竞争者。
在我之前的802 D3上，顶端偶尔会听起来很刺耳，看起来更柔和，更温和，但仍然非常准确。事实上，在后钻石时代，三冠王已经逐渐变得不那么尖锐，现在已经达到了一个非常甜蜜的地步。另一个引人注目的特点是低音现在似乎更深入。通常，当低音提琴有曲调时，您会听到短语直到最后，而不是选择似乎消失在烟雾中的音符。这些新扬声器能够以完美的控制和多样性再现低音。
当然，这款新扬声器可以完成巨大的规模 - 它总是可以 - 但现在有一种从上到下控制声音的感觉，整个管弦乐队被渲染得很漂亮。弦乐声音细致、细致入微、沉重。在海顿的作品中，木管乐器很好地位于声音画面的后面，听起来有特色和甜美。真的相当令人印象深刻！这张唱片的时机完美无暇。低音说话快速而曲调。
与以前的模型相比，也许我错过的一件事是声场的通风。有可能在重新配音的高音中，在这里有一个轻微的权衡，并且一些用于创造空气感的高频已经被控制在触摸中。这可能是一种权衡，可以使顶端更光滑，更不易碎，但另一方面，扬声器可能需要几个月的磨合才能真正绽放？
用同一首曲子轻拂到旧模型，可以看出整个管弦乐队的整合程度较低。当D3上的声音变得很大时，我听到的低音覆盖程度与新型号的低音覆盖不同。事物 - 特别是上弦 - 给人的感觉是更干燥，更像录音室，更不圆润，低音不那么突出，集成度也不太好。我不太了解音乐中与年长扬声器进行的音乐对话，这听起来更具分析性。
事实上，新款 802 D4 的低音非常特别。奥斯卡·彼得森（Oscar Peterson）的《我们得到请求，你通过高分辨率Qobuz对我很好看》有精彩的低频细节。这张唱片本质上缺乏分布式立体声，因为它在左/右混音方面有点极端，但我喜欢低音提琴的整个范围如此清晰的方式。彼得森的钢琴声音比以前的型号更真实一些，声音中有更多的细节，并且由于钢琴声音的巨大复杂性，它听起来更精致，更像是一种乐器。打击乐听起来很棒，毫不费力地完成了高帽工作，几乎瞬间开始和停止。整条赛道似乎都在摇摆，非常值得跳舞！
并排比较我的一对D3，乐器看起来不那么饱满，而低音不那么丰富和共鸣;当彼得森下去时，一些音符就会消失。然而，有了新模型，它们都在那里，音乐线非常清晰。早期模型上的三种工具没有很好地集成，看起来不是一个整体。较早的型号在声音上有点干燥，与后来的化身相比，它更像是录音室监听器，而不是高保真扬声器。
对于扬声器来说，一个伟大的折磨曲目是捷杰耶夫与基洛夫管弦乐团一起录制斯特拉文斯基的《春之祭》——你有工业规模的音乐暴力！新款 802 D4 的不可思议之处在于，它很好地描绘了这种音乐中结构和形式的复杂性。当我的兴趣从一组乐器转移到另一组乐器时，B&W 绝对有信心能够直接进入乐谱的核心。低音鼓听起来强劲，精确和庞大，在这方面与D3非常不同。新扬声器还描绘了安静段落的精致，同时以我以前从未在我的系统上听到过的方式带出了音乐中的暴力冲突。
从音调上讲，它是对其前身的明显改进。Tears of Joy是Antonio Forcione最好的专辑之一，24位数字录音为声音提供了干净的冲击力。在这里，802 D4听起来快速而连贯，在底端非常紧凑，并且能够传达声场上敲击乐器的所有微妙之处。吉他得到了我在系统中最好的再现，以一种完全可信的方式将伟大的“twang”与更宽广的声音体相结合。对比鲜明的乐器的大量纹理在这里得到了精美的阐述。通过一对很棒的扬声器收听顶级录音是如此令人满意 - 这就是高保真梦想的构成！我真的很惊讶于Bowers & Wilkins从802中获得了如此多的额外收益 - 从已经令人印象深刻的产品中获得了如此多的改进。
判决
新的802 D4不是一个便宜的扬声器，但仍然物有所值。可以把它想象成适合所有季节的高端设计，因为它在如此广泛的音乐中效果很好。它很大，但不大，同时具有带宽和物理音阶的声音，除了狂野的古怪之外，几乎任何人都可以使用。新的D4版本显示D3比我想象的更粗糙。它保留了旧设计的伟大技能，同时将事物打磨成更光泽的光泽 - 结果是一切听起来都更自然，更少“高保真”。Bowers & Wilkins所做的技术改进是真实的，而不仅仅是营销华夫饼。与之前相比，目前的 800 系列车主和 B&W 新手都有责任听到这一点。
